The 10 styles to use with chatgpt to generate really original images

The 10 styles to use with chatgpt to generate really original images

Pop Art, Vapormave, Cyberpunk… 4o Image Generation facilitates the generation of various visuals.

On March 25, Openai appointed a successor to Dall-E 3, 4o image generation. A way especially for the Sam Altman firm to catch up on competition.

On the new side, the typographic rendering is more precise than its predecessor. GPT -4O takes care of the police, the breakage, the size of the characters and the alignment. This avoids certain concerns encountered on Dall-E 3. Beware, however, of the rendering of non-Latin languages. The follow -up of the prompts is more sophisticated. It is possible to generate a dozen objects as well as hexadecimal codes. The displayed resolution rises to 4096 × 4096 px, against 1024 × 1024 px for Dall-E 3.

The images can also improve during the iterations, keeping the consistency of the visual. It is also easier to apply a style. The generation of 4o images is available via Chatgpt Plus ($ 20/month) for almost unlimited use, reduced response times and some advanced options to refine your visuals.

A quick to detail

We will focus more on the application of a style. The goal is to get original visuals, less Chatgpt Look like. Different rules can be taken into account for this. The prompt first must be detailed and precise. Elements on the style can be mentioned, such as the atmosphere, the frame, the description, the composition, the presence of typographic elements, the quality of the image, the technical constraints or the elements to be excluded.

At the methodological level, it is possible to start with a general request, to adapt the rendering and to add specific details. We used our side of the COF method for context, objective and format.

1. Bauhaus style

The term Bauhaus comes from the German Bau, “building, construction”, and Haus, “house”. This school of architecture and applied arts, founded in the aftermath of the First World War, is notably marked by clean and sober lines, geometric shapes, mixed with primary chromatic pallets.

En tant qu'expert en communication, réalise une affiche dans le style Bauhaus, années 1920.  Composition : au centre, des cerveaux stylisés en couleurs dominantes alternées. Titre en haut au centre : " Histoire de l'IA ". Titre en petit, en bas au centre " Paris - 2025 ". Ambiance : marquée par la simplicité, le naturel et la praticité. Couleurs primaires dominantes : rouge, bleu, jaune, avec du noir et du beige en fond. Texture papier vieilli, style d'impression sérigraphique. Format affiche  Affiche pour un salon sur l'histoire de l'IA

2. Cyberpunk style

Cyberpunk was originally a philosophy. It presents dystopia and a fiction universe where technology seems to control society. A film like Blade Runner or a comic book designer like Moebius codified his aesthetics more.

En tant que professionnel du design et du cinéma, réalise un visuel dans le style cyberpunk  Ambiance : inspire-toi du film Blade Runner. Univers futuriste et sombre avec les technologies de l'information omniprésentes. Dystopie, la technologie de façon générale prend aussi une grande importance. Couleurs : noires essentiellement, rose, violet et bleu clair, contrebalancées par des couleurs plus petites et plus vives. Composition : gros plan sur un homme de quarante ans. Cadrage western. Il est situé dans le premier tiers horizontal de l'image. Il porte un trench-coat. Regard préoccupé. Sur sa montre est écrit distinctement " 200 CREDITS ". Derrière lui, des immeubles avec des messages publicitaires. Il pleut. Des néons émettent une lumière blafarde. Pollution élevée. Lignes fines pour les lignes de coupe et les panneaux. Sur les immeubles est écrit " AI is watching you " et " New revolution in AI ". Détails élevés. Format PNG. Cette image sera affichée dans un cinéma de quartier. 

Note that if the text “200 credits” on the watch does not appear satisfactorily, it is possible to ask 4o image generation to take up the visual by writing distinctly “200 credits”.

3. VAPORWAVE style

Originally visual style and musical genre born in the early 2010s, Vaporwave plunged into technologies from the 80s and 90s. It created retro futuristic atmospheres, with original graphics and the use of fluorescent color in particular.

En tant que graphiste, élabore un visuel pour une pochette d'album dans le style vaporwave. Celle-ci doit embrasser l'esthétique rétro-futuriste  Ambiance : marquée par la nostalgie, la culture du remix et Internet, surréaliste, ironique et low-fi. Style accrocheur et détendu. Couleurs : fluo, roses fluo, bleus turquoise,  violets et dégradés. Graphismes décalés. Composition : inspiré des jeux d'arcade. Collage numérique. Un buste grec au centre de l'image. Palmiers stylisés en noir à gauche de l'image. Soleil couchant en haut et au centre de l'image. Sol carrelé géométrique dans la première partie inférieure de l'image, avec une grille lumineuse style Tron. Texte : caractères japonais (CJK) sur les yeux du buste. Qualité de l'image : léger filtre style VHS sur le visuel. Lignes de balayage. Trouver des effets de superposition qui ajoutent du grain et du scintillement. Format pochette d'album Cette image servira de pochette d'album 

Let us indicate that it is not necessary to hesitate to make iterations to lower the intensity of the filter for example.

4. Cubist style

Having had Cézanne or Pablo Picasso as a precursor, cubism has a conceptual deconstruction of reality. It multiplies the points of view on the object.

Tu es un peintre cubiste. Élabore un tableau sur l'univers du bureau.   Composition : trois personnes dans un bureau. Il y a une table à leur gauche. Couleurs plutôt pastel. Dominantes de rouge, jaune, vert bleu, gris et marrons. Harmonie des couleurs. Texture rugueuse. Technique : visuel conceptuel, pas abstrait. En 4 dimensions. Personnages et bureau découpés en formes géométriques. Utilisation de cubes, de cylindres et de rectangles. Volumes géométrisés, presque comme avec une technique de collage, comme si l'artiste avait saisi le sujet sous différents angles et l'avait fusionné en un seul visuel. Les figures, visages et objets sont composés de formes élémentaires pures. Eclairage naturel. Qualité de l'image : Rendu comme un tableau de maître du début du 20 ème siècle. Ne pas mettre d'éléments comme un ordinateur ou un téléphoneTableau sur le sujet de l'univers du bureau 

Note that if you do not want to make anachronism, it is advisable to exclude as in the prompt certain elements such as the computer or the phone.

5. Pixel Art style

As its name suggests, the Pixel Art is created from “pixels”, these small square elements. Often associated with video games, Pixel Art is a form of digital art that uses squares of different sizes.

Tu crées un jeu vidéo de plateformes dans les années 80.    Dans le style Pixel Art. Composition : une plateforme de jeux vidéo avec une scène en plein air. De la verdure, deux arbres et deux plateformes comme dans le jeu vidéo Mario. En arrière-plan, un ciel bleu, avec quelques nuages blancs avec des dégradés de gris. Structure : petits carrés de différentes tailles. Impression que l'image a été réalisée à l'aide d'un logiciel de dessin numérique. Elle est formée de ces petits carrés. En regardant l'image de près, on doit voir ces carrés. On ne doit pas trop voir les délimitations entre les différents pixels par contre. Les détails de l'image sont très importants. Le contraste des pixels doit permettre de faire ressortir les détails. Les arbres, la terre et la pelouse en bas sont stylisés. Ils sont disposés comme dans une plateforme 2D. Ils doivent contraster fortement avec le ciel derrière. Ces éléments doivent être facilement reconnaissables. L'image est crénelée. Les tailles et éléments d'images sont divisibles par des multiples de deux. Qualité de l'image : définition d'écran basse et nombre de couleurs limitées. Cette image est issue d'une scène d'un jeu vidéo 

6. Art Nouveau style

Art Nouveau is a decorative artistic movement that appeared at the end of the 19th and early 20th century. Style is often inspired by nature. It also regularly highlights female figures.

Tu es un peintre de la fin du 19ème siècle. Réalise une affiche dans le style Art nouveau comme celles réalisées par Alphonse Mucha   Ambiance : organique, dynamique, avec un côté sensuel. Couleurs inspirées par la nature, vives, vibrantes et harmonieuses. Tons pastel, sur une gamme de bleu, vert pâle, gris, rose, mauve et beige. Composition : femme au centre de l'image, les épaules dénudées. Robe blanche. Jupe de couleur plus vive par dessus. Elle porte une couronne de fleurs sur la tête et tient un bouquet de fleurs. Il y a un cercle bleu foncé derrière elle. Arabesques en forme de fleurs et de plantes tout autour d'elle, avec beaucoup de détails. Lignes longues et sinueuses. Formes organiques. Eclairage doux. Dans une police Rembrandt, écris " Art nouveau " au-dessus du personnage. Qualité de l'image : rendu d'un tableau art nouveau fin 19ème siècle. Polychromie. Cette affiche vise à sublimer le lieu où elle sera apposée 

7. Graffiti style

Coming from urban art, graffiti style is often linked to hip hop. It generally offers bright colors and dynamic shapes, mainly made of aerosol bomb.

Tu es un artiste graffeur. Réalise un graffiti, un tag et un Bboy sur un mur   Ambiance : urbaine, moderne et dynamique. Composition : un mur un peu sale. Mot " HAMMER " en graffiti wildstyle de couleurs vives. Contrastes de couleurs forts. Jeux de lumière et d'ombre sur la composition. Ombres portées et ombres internes dans les lettres. Techniques de superposition de couleurs et de textures. Quelques dégradés. Visuel frappant et expressif. En bas, écrit en tag et au marqueur posca noir "NB". A gauche du Graffiti en Bboy, dessine le personnage de Thor en cartoon avec son marteau. Il donne vie aux lettrages. Touche un peu décalée. Rendu comme entièrement réalisé avec des bombes aérosols. Cette œuvre sera exposée lors d'un festival d'hip hop 

8. Pop Art style

Born in the 1950s, pop art style was popularized in the 1960s with artists like Andy Warhol. It is distinguished by visuals from popular culture, with bright and saturated colors.

En tant que graphiste dans les années 60, tu souhaites évoquer la culture populaire dans un style pop art. Composition : femme ressemblant à Marilyn Monroe, cadrée de près. Elle semble embrasser le photographe. Couleurs vives (rouge, jaune et bleu) et saturées. Fort contraste entre elles. Contours noirs audacieux. Ajoute sur la peau du personnage des points de Benday. Ambiance : sentiment de dynamisme et de vitalité, un peu d'excentricité. Impression d'être dans une publicité. Ton décalé. Sérigraphie  Cette image doit permettre de populariser l'art 

9. Style drawing

The line drawing has an apparent simplicity. It is made from basic lines. However, it offers real creative power.

 En tant que peintre expérimenté, tu réalises une " étude " d'une personne assise devant un ordinateur. Le but est de capturer l'essence du sujet, en particulier la forme extérieure   Travaille dans le style des dessins au trait des croquis de Leonard de Vinci. Composition : personne assise sur un fauteuil dans le premier tiers horizontal de l'image. La table et l'ordinateur occupent l'autre partie. Technique : traits rapides et simples, en monochrome, réels et organiques. Ils peuvent être plus ou moins légers. Ils sont de différentes largeurs, poids et textures. Les lignes sont bidimensionnelles, tridimensionnelles, abstraites, descriptives ou implicites. Elles peuvent être droites ou courbes. Pas d'ombres ni de gradients. Techniques comme la règle des huit têtes pour aider à définir les proportions. Format : dessin effectué au crayon à papier sur un carnet de dessin ayant un aspect vieux. Croquis pour aider dans le cadre d'une future peinture. 

10. Oil painting style

Oil paint offers rich and varied visuals.

Tu es un artiste peintre. A partir du croquis envoyé de l'homme travaillant à son bureau, réalise une peinture à l'huile.  Composition : ajoute une fenêtre ouverte à gauche de la personne travaillant devant l'ordinateur. On y voit une nature verdoyante. La lumière vient par elle. Il y a un jeu d'ombre et de lumière entre la personne, le bureau et l'ordinateur. Procédé technique : utilisation du tube de peinture, composé de pigments et d'un liant à base d'huile. Premier fond de couleur déposé avec une couleur très diluée à l'essence de térébenthine. Chaque couche de peinture est plus grasse que la précédente. Les parties foncées sont d'abord peintes. L'éclaircissement s'effectue à la fin. Travail au pinceau et au couteau. Pendant le séchage, certains détails comme le fondu et le modelé sont peaufinés. Différentes teintes sont utilisées : de gris, de bruns, de verts, de beige, de rouge ou de bleu. Couleurs vibrantes et brillantes. Techniques de glacis, d'empâtement et d'émiettement. Rendu : tableau de maître. Ce tableau doit traverser les époques. 

As you could note, we sent to Chatgpt as sketch the drawing of the person working in front of an office.

Jake Thompson
Jake Thompson
Growing up in Seattle, I've always been intrigued by the ever-evolving digital landscape and its impacts on our world. With a background in computer science and business from MIT, I've spent the last decade working with tech companies and writing about technological advancements. I'm passionate about uncovering how innovation and digitalization are reshaping industries, and I feel privileged to share these insights through MeshedSociety.com.

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